Kendall Jenner, au delà de faire partie de la célèbrissime famille Kardashian, sans omettre d'être la fille du fameux et incroyabletranssexuel, Caitlyn Jenner (Ex-Bruce Jenner), cette dernière est parvenue en quelques année à gravir les sommets du mannequinat international. Cette célèbrité, issue de prime abord, de la télé-réalité, a su optimiser, à la fois, son extrême photogénie tout en mixant son savoir-faire poussé dans le domaine des réseaux sociaux (131 millions de Followers seulement sur Instagram). Deux atouts lui permettant une reconnaissance fulgurante et instantanée, aussi bien auprès des internautes que des acteurs de la mode mondiale. Egérie de la maison de cosmétiques Estée Lauder, Kendall est devenue un mannequin singulier dont la silhouette demeure actuellement l'une des plus prisée. Ces derniers shootings apparaissent comme le Must de la profession. Couverture du Vogue Paris par David Sims (Spécial Anniversaire pour les 95 ans); Campagnes publicitaires Fendi par Karl Lagerfeld; Mais, surtout un nombre exponentiel de shootings pour la bible de la mode américaine, le Vogue Usa, avec les photographes Mert Alas et Marcus Piggott (Décembre 2015); Gregory Harris (Novembre 2015); Inez Lamsweerde et Vinoodh Matadin (Septembre 2015); Mario Testino (Avril 2015); Patrick Demarchelier (Février 2015); David Sims (Janvier 2015); Bref, une indéniable et véritable Muse 2.0.

La tour Eiffel, monument emblématique de notre chère capitale, Paris, illumine de sa silhouette majestueuse chaque nuit parisienne. Mais, aussi, depuis quelques saisons déjà, l'esplanade du bassin du Trocadéro pour les podiums YSL. Un impact visuel incontestable et incontournable, qui ne peut que sublimer n'importe quelle mise en scène théâtrale, cinématographique ou un simple défilé. Particulièrement, ici, les silhouette Yves Saint-Laurent par Anthony Vacarello. Ce dernier l'a bien saisi et n'a pas choisi ce lieu au hasard. Il a su tirer profit de cette référence architecturale mondiale pour encrer les fondamentaux identitaires de la maison Saint-Laurent comme une marque profondément parisienne. Quoi de plus iconique que la Tour Eiffel pour signifier son appartenance à Paris ? A notre chère patrie Francaise. Paris demeure la capitale de la mode. Et, le restera encore longtemps. Saint-Laurent fait partie de ses "incontournables". Un monument iconoclaste qui fait rêver à hauteur des collections Saint-Laurent. Une fois encore, Anthony Vacarello, a su créer, avec brio, des silhouettes désirables pour le Printemps/Eté 2020. Les shorts sont micros-micros. Toutefois, portés avec des vestes aux carrures strictes et de longilignes bottes caramel, ils en atténuent le côté un peu trop affriolant. Parfois licencieux. Un bermuda en denim, aux ourlets effilés, "grungy" à souhait, s'accommode d'une veste droite, en velours Anthracite, gansée de galons en satin opaque et de boutons dorés. La veste smoking, manches courtes, s'enfile juste "comme ça". Avec semble-t-il avec un microshort en cuir. Toutefois, on ne le discerne pas. Démoniaque. Beaucoup de looks bleu marine insufflent cet esprit intemporel si cher à monsieur Yves Saint-Laurent. Les escarpins aux lanières de cuirs fines se ligotent du fameux logo YSL. Puis, arrivent les silhouettes aux tissus somptueux, à la fois de part leur complexité technique mais aussi de part leurs broderies intenses et alambiquées. Des arabesques, des lamés, des motifs floraux, de l'or, beaucoup d'Or, des velours intenses aux couleurs Saphir, Emeraude, Améthyste. Les promesses d'un Orient sublimé. Mais pas que. Yves Saint-Laurent aimait se confronter aux différentes cultures pour sublimer un vêtement. Il y a de la collection Opéra et Ballets Russes. On en retrouve, ici, les prémices avec ces couleurs chatoyantes et matières luxueuses. Mousselines, soies, velours lamés et jeux de transparence. Puis, Anthony Vacarello achève cette présentation par des tenues beaucoup moins pompeuses. Totalement anthracite, les robes bustiers se découpent par de savantes formes concaves ou convexes. On contourne un sein pour le sublimer. On le cache pour en magnifier et surligner un autre aspect. Les smokings font la part belle à cette dernière partie de présentation. Ils se parent de sequins, portés sur un pantalon, corsaire ou mini short. Il y en a tellement qu'il serait ardu de ne pas repérer son smoking cette saison. Quelle femme ne peut se projeter dans ces silhouettes attrayantes, séduisantes, enchanteresses. L'allure demeure classique dans la forme. Toutefois, le fond, et particulièrement au sein de l'agencement du stylisme, on perçoit cette recherche subtile pour allier configurations habituelles stylistiques avec allures irrévocablement proches des "Milléniales". On discerne une envie palpable de donner un enseignement "Mode" à ceux qui n'ont pas connu les belles années de Monsieur Saint-Laurent. Autrement dit, faire redécouvrir une époque disparue. Yves Saint-Laurent aimait explorer l'art et les diverses cultures afin d'idéaliser l'idée de son vêtement. Ce fut le cas avec la collection Opéra et Ballets Russes de 1976, ou Monsieur Saint-Laurent avait adoré mixer la Russie des Tsars avec celle du faste de l'Opéra. Anthony Vacarello a su, une fois encore, restituer totalement cet esprit Saint-Laurent, tout en le projetant entièrement dans ce fameux "air du temps". Un triomphe de plus.

Début Avril, le départ de la créatrice Clare Waight Keller de la maison Givenchy en avait surpris plus d'un. Simplement parce que l'on pouvait supposer qu'elle soit la parfaite personne à incarner ce poste de Directrice Artistique. Que nenni. Reset. On annule puis on renouvelle rapidement le profil en recrutant un "inconnu", dont le CV apparait presque à l'opposé du précédent. Qui aurait spéculé sur la nomination du jeune trentenaire, Matthew M. William, à la tête de la Direction Artistique de cette maison prestigieuse. Pas grand monde. Si ce n'est Sydney Toledano, PDG de LVMH Fashion Group, qui a soufflé le nom de ce talent à Renaud de Lesquen, PDG maison. Inconnu du grand public, ce californien, aux connexions "Fashion" poussées, a notamment développé son univers et imaginaire créatif auprès de marques pointues du Street Wear de luxe. Ainsi, il a pu déployer aisément ses "armes" auprès du collectif Haus of Gaga (Marque appartenant à Lady Gaga) ; puis a été proche collaborateur de Kanye West pour sa marque Yeezy, avant de créer son propre label sous le nom Alix 9SM. En 2016, il participe au LVMH Prize ou il se fait repérer par les têtes pensantes et créatives du groupe LVMH. Puis, on lui propose de collaborer avec Kim Jones pour son premier défilé chez Dior Homme. Des expériences qui lui permettent d'acquérir rapidement les clés fondamentales pour développer aisément une marque comme Givenchy. C'est pourquoi Matthew M. William n'aura pas de problème à reprendre les rênes des collections féminines et masculines, avec une première présentation prévue dés le mois d'octobre. Un vrai challenge. Les dirigeants de LVMH ont pour objectif de recouvrer l'augmentation du chiffre d'affaires, qui avait été multiplié par quatre entre 2010 et 2015, sous l'ère de Ricardo Tisci. On souhaite, donc, à Matthew M. William tout le succès possible. Et qu'il arrive surtout à concilier collections iconiques et désirables, tout en amplifiant les chiffres des ventes.

Lidl une marque qui sait gagner des points Mode.

Le phénomène Mode inattendu se trouve actuellement chez Lidl. Et, oui qui pouvait le croire et l'imaginer ? La marque de distribution "Hard Discount et grand public" ne s'attendait pas à un raz de marée sur quatre de ses articles Mode sorti début juillet : les claquettes à 3.99 euros, les chaussettes à moins d'un euro, le T-shirt masculin au prix de 3.99 euros et les baskets, un poil rétro, aux couleurs primaires, au doux prix de 12.99 euros. Lidl promeut sa propre ligne, en utilisant son trio de couleurs phares (Rouge, bleu et jaune), en tentant d'en faire des produits désirables et hautement attrayants. Ceux qui peuvent totalement l'être pour des fashionistas qui se veulent toujours plus cools et souhaitant surtout se différencier en cassant les codes de la Mode en attestant que ce qui peut être sans grosse valeur peut-être intégralement Hype. Quatre produits au design simple mais pratique qui ont tendance à nous faire méditer à ce que peut être un produit phare. Un phénomène mode qui avait été déjà insufflé par Demna Gvasalia dans certaines collections pour les maisons Balenciaga et Vêtements, en mettant en avant des sociétés comme DHL (Vêtements) ou des associations humanitaires chez Balenciaga comme Action contre la Faim. Tous chez Lidl.